Keçən ay Parisdə keçirilən Modest Fashion Week-də influenserlər, alıcılar və jurnalistlər Hotel La Marois-un tarixi zalalarında toplaşaraq, bəzədilmiş satin kostyumlar, korsetli siluetlər və tam örtüklü gecə geyimləri ilə podyuma çıxmağa hazırlaşan modelləri izlədilər.

Bir model hotelin qızılı salonlarından keçərək, yük cibli denim maksi paltarda, uyğun kısa gödəkçə ilə gəzir. Lakin podyumda denimdən daha gözlənilməz olan, başını və üzünün böyük hissəsini örtən, dramatik böyük kristallarla bəzədilmiş qara kroşet balaklava idi. Bu, Fransa brendi Soutoura-nın niqabın küçə geyiminə yanaşmasıdır — 2010-cu ildən bəri Fransada qadağan olunmuş bir simvol.

Ölkənin müsəlman kimliyinin açıq ifadələrinə olan mürəkkəb münasibəti, Jakarta, İstanbul, Abu Dabi və Amsterdam kimi şəhərlərdə tədbirlər keçirmiş Think Fashion tərəfindən təşkil edilən son Modest Fashion Week-in məna daşıyan, hətta ironik destinasiya olmasını təmin edir.

Think Fashion-in baş direktoru Özlem Şahin deyir: "Parisdə təşkil etmək, təvazökarlığın qlobal moda dialoqunda möhkəmləndirilməsi üçün təbii bir addım idi. Bu həm də sənayenin yetkinliyə çatdığının göstəricisidir ki, Champs-Elysees-də nüfuzlu məkanlarda, ən yaxşı model agentlikləri, aparıcı xorreqraflar və güclü icra ilə təqdim edilə bilər. Mesaj aydındır: Təvazökar moda beynəlxalq moda səhnəsində lider qüvvəyə çevrilmək potensialına malikdir."

Son on ildə təvazökarlıq pərakəndə ticarəti dəyişdirir, yalnız Körfəzdən uzaqdakı moda evlərinə də təsir edir. DinarStandard-ın Global İslam İqtisadiyyatı Hesabatına görə, müsəlmanların moda xərcləri 2028-ci ilədək 433 milyard dollara çatması gözlənilir, çünki lüks brendlər, şöbə mağazaları və trend təxminçiləri təvazökar modanı sənayenin ən sürətlə böyüyən istehlak bazarlarından biri kimi tanıyırlar.

2030-cu ilə qədər müsəlmanların dünya əhalisinintəxminən üçdə birini təşkil etməsi gözlənilir, onların yarısından çoxu 25 yaşdan kiçikdir və bu satınalma gücünü cəlb etmək üçün brendlər müsəlman qadınların moda üstünlüklərinə daha çox yönəlirlər.

2014-2018-ci illər arasında DKNY, Tommy Hilfiger, Michael Kors, Mango və H&M kimi markalar Körfəz aparıcıları üçün Ramazan kolleksiyaları təqdim etdilər. İlk vaxtlarda bu kolleksiyalar əsasən Yaxın Şərq mağazalarında məhdudlaşıb, müqəddəs aya xüsusi olaraq satılırdı.

Eyni vaxtda isə mühafizəkar siluetlər tədricən əsas axına yayıldı. Uzun paltarların uzunluğu, yüksək yaxalar, qatlı kostyum və daha rahat kəsimlər əvvəllər əsasən dəri göstərən və bədənə yapışan moda üzərində qurulan podyumlarda görünməyə başladı. İtalyan dizayner Alessandro Michele-nin Gucci-də fəaliyyət dövrü bu dəyişimi sürətləndirdi, Viktorian üslublu bluzlar, yerə qədər ətəklər və qatlı üslub 2010-cu illərin sonlarında "nənə şikut" adlanan bir trend olaraq moda estetikalarını müəyyən etdi.

Təvazökar modanın əsas axına çevrilməsində müsəlman influenserlər və sosial media dizaynerləri də böyük rol oynadı; lüks moda onların ticari dəyərini qavramazdan əvvəl qlobal izləyici kütləsi yaratdılar. 2010-cu illərin sonlarında markalar Britaniya-Misirli Dina Torkia, Küveytli Ascia al-Faraj və Fələstin-Puertoriko Maria Alia kimi hicablı influenserləri Nyu York, London və Milan moda həftələrinə dəvət edərək, onları xüsusi geyimlərlə təmin edib, lüks mədəniyyətin ön sıralarında təqdim etdilər.

Geniş moda tendensiyaları son illərdə seksual ifadəyə qayıtsa da, Think Fashion-in Modest Fashion Week-i kiçik, yerli və başlanğıc brendlərə dizaynlarını göstərmək üçün platforma yaratmağa davam edir. Yəmən-Keniya yaradıcı strateq və məzmun yaradıcı Junaynah El Guthmy deyir: "Bu tədbirlər təhlükəsizlik, aidiyyət və ortaq kimlik hissi yaradır. Bu cür möhkəmlənmə mükəmməl inteqrasiya və təmsilçilik qurmaq üçün vacibdir."

Amma görünürlük mülkiyyət və orijinallıq ətrafında gərginliyi aradan qaldırmayıb. El Guthmy üçün ən böyük narahatlıqlardan biri təvazökar modanın Qərb moda məkanlarında gözəlləşdirilməsi, amma bu sənayəni qurmuş müsəlman icmalarından ayrılmasıdır. O deyir: "O, GCC-də köklü köklərə malikdir. Bu, bizdən gəlib. Əslində, başqa tərəf deyil, bizim perspektiv dünyanı onunla necə əlaqələndirdiyini formalaşdırıb."

Bu gərginlik Avropada xüsusilə aydın görünür, burada təvazökar moda mədəni cəhətdən narahat bir mövqe tutur. Lüks məkanlara daxil olması həm irəliyə addım, həm də ayrıseçkilik kimi qəbul edilə bilər. Hicablı yazıçı Hoda Katebi yazıb: “Turtleneck geyinəndə sən zərif görünürsən; mən geyinəndə isə sıxışdırılmışam.” Digərləri isə niyə müsəlman qadınları əks etdirən reklam kampaniyalarında ənənəvi baş örtükləri deyil, müasir turban üslublarının göstərilməsinə sual verirlər.

El Guthmy inanır ki, icmadan olan dizaynerlər və məzmun yaradıcıları ilə əməkdaşlıq etmək bu bazarın Qərb tərəfindən mənimsənilməsinin qarşısını almaq üçün vacibdir. Bəzi brendlər bu fikrə qulaq asıb. MCM 2024-cü ildə ilk Ramazan kolleksiyasını təqdim edərkən, fransız-morokko hicablı influenser Hanan Houachmi bu Alman lüks brendi ilə birlikdə dizayn üçün dəvət edildi.

El Guthmy-nə görə başqa bir məsələ təvazökar modanın vahid, universal estetikaya endirilməsidir. O deyir: “Əsasda fərqli reallıqlar var, ona görə bir ölçü hamıya uyğun deyil. Avropada işləyən şeylər avtomatik olaraq Yaxın Şərq və Şimali Afrikada nəticə verməz.”

Sektorun genişlənməsi haqiqətən qlobal ekosistemi üzə çıxarıb, hər dinin öz estetikası, gücləri və prioritetləri var. BƏƏ-dəki dizayner Rabia Zargarpur, əvvəlki Qlobal İslam İqtisadiyyatı hesabatlarında müşavir olmuş, Turkiyənin Modanisa kimi platformalar vasitəsilə təvazökar modanın e-ticarətində logistika bel sütununa çevrildiyini qeyd edir. İndoneziya və Malayziya isə sənayenin ən yenilikçi yaradıcılıq mərkəzləri kimi diqqət çəkir.

İndoneziyalı dahi dizayner Dian Pelangi Cənub-Şərqi Asiyanı sənayenin ən təsirli yaradıcılıq güclərindən birinə çevirməyə kömək edib, ənənəvi siluetləri müasir küçə geyimi və sosial mediaya əsaslanan üslubla birləşdirərək, təvazökar modanın qlobal təsirini formalaşdırıb.

Zargarpur izah edir: “Digər bazarlardan fərqli olaraq, Cənub-Şərqi Asiya modanı gözəllik, fintech və səyahəti əhatə edən holistik həyat tərzi ekosisteminə uğurla inteqrasiya edib.” O əlavə edir ki, onlar tropik rütubətdə tam örtülülüyü təmin edən, yenilikçi, nəfəs ala bilən və yüksək performanslı tekstillərlə böyük irəliləyişlər əldə ediblər.

Körfəzdə, abaya Zargarpurun “funksional forma” dediyi bir şeydən "yüksək moda irs ifadəsinə" çevrilib, getdikcə yüksək moda tədbir geyimləri ilə birgə təqdim olunur. Burada istehlakçılar bəzənmə, fərqli siluetlər və kəskin sənətkarlığa üstünlük verir, Avropa təvazökar geyimləri isə minimalizm, qatlama və günlük geyimə yönəlik olur.

Təvazökarlıq pərakəndədə bir nişdən beynəlxalq tələbatı olan daha böyük sektor formalaşdırdıqca, yeni imkanlar yaranıb — hicablı modellərdən və məzmun yaradıcılarından tutmuş marketinq, dizayn və inkişaf sahələrində səhnə arxası işlərinə qədər. On il əvvəl sahə prinsipcə institusional formada mövcud deyildi, Zargarpur deyir. O, dizaynerlikdən müşavirliyə keçərək, sahibkarları mentorluq edir və moda ekosistemlərini qurmağa kömək edir.

Bugün o, geyim dizaynı ilə yanaşı, hökumətlərə məsləhət verir, sahibkarları təlimatlandırır — bu, sahənin qlobal ticarət və mədəni sənayə kimi nə qədər sürətlə yetkinləşdiyini göstərir və öz infrastrukturunu, istedad axınlarını və işgüzar şəbəkələrini formalaşdırıb.

"Bu rollar mən işə başlayanda mövcud deyildi," deyir o. "Sahənin peşəkarlıq səviyyəsinin yüksəlməsi yaradıcılıq vizyonu ilə genişmiqyaslı inkişaf əməliyyatları arasındakı boşluğu aradan qaldırmaq üçün yüksək səviyyəli məsləhət yaradıb."

Yenə də, təvazökar modada çalışan bir çox qadın üçün, onun əsas axın tərəfindən qəbulundan daha artıq iş görülməlidir. 2015-ci ildə qlobal H&M kampaniyasının üz-üzə olduqda ilk hicablı model olmuş Mariah Idrissi getdikcə təvazökar modada davamlılıq və etik istehsala diqqət yetirir — bu, lüks sənayesinin daha geniş narahatlıqları ilə uyğun gəlir.

Idrissi inanır ki, sürətli modadan qaçmaq, təchizat zəncirinin şəffaflığını təşviq etmək və etik əmək şəraitini təmin etmək İslami dəyərlərdir və bu sahədə dizaynerlər belə prinsiplərə riayət etməlidir. Sürətli modanın sürətli dövrlərinə əməl etmək həddindən artıq istehlaka səbəb olur ki, bu da təvazökar modanın din əsaslı prinsipləri ilə ziddiyyət təşkil edir.

Təvazökar moda məşhurluq qazandıqca, onun daha geniş üslub hərəkatları ilə uyğunluğu da ortaya çıxıb. Məsələn, “sakit lüks” minimalistlik, keyfiyyət, neytral tonlar və açıq və parlaq loqoların rədd edilməsini təbliğ edən əhəmiyyətli sartorial hərəkətə çevrilib — bunlar təvazökar modanın dəyərlərinə yaxındır.

London əsilli lüks brend Sabirahın qurucusu Deborah Latouche bu davamlılıq tələbinə uyğunlaşaraq, mövsümləri və trendləri aşan sərmayə əşyaları yaradır. O, 2020-ci ildə Sabirahı yaratdı ki, zəriflik və örtüklülüyün eyni zamanda moda ilə uyğunlaşa bilməyəcəyi iddiasını qırıb və brend London Moda Həftəsində nümayiş olunub.

Latouche deyir: “Avropada təvazökar moda əsasən dini kontekstdən kənara çıxaraq daha geniş həyat tərzi seçimi kimi qəbul edilir. Təvazökarlığın tərifləri artıq sabit və tək deyildir; o, axıcı, mədəniyyətə bağlı və dərin fərdi xüsusiyyət daşıyır.”

Təvazökarlıq ideologiya, etika, müstəqillik hissi və ya hiperseksuallığın rədd edilməsinə görə qəbul edilsə də, əvvəllər Qərb moda elitası tərəfindən köhnəlmiş və kommersiya baxımından marjinal hesab edilən bu sahə artıq sənayenin əsas oyunçularının diqqət mərkəzindədir. Təvazökarlıq növbəti mərhələyə keçdikcə, ən çox səs kimi əhəmiyyət kəsb edənlər, onu formalaşdıran və geyinən qadınlar olacaq.

Latouche deyir: “Bugünkü istehlakçı çox şüurludur. O, sənətkarlığı qiymətləndirir, dəyəri anlayır və moda dialoqunda sadəcə arxa planda qalmaq deyil, parçanın bir hissəsi olmaq istəyir.”