SƏNƏT|The Paris Review|18:14, 08.07.2026

Francisko de Zurbaranın realizmi və dini sənətdə rolu

Francisko de Zurbaranın əsərləri ibtidai din təbliğatının mühüm hissəsi kimi uzun illər ərzində Xristianlığın yayılmasına təsir göstərib. Onun tabloları zəngin təsviri realizm və diqqətlə işlənmiş detalları ilə seçilir.

Mənbə: The Paris Review
AI ilə Azərbaycan dilinə tərcümə olunub

Francisko de Zurbarán, Herkul və Kerber, 1634, kətan üzərində yağlı boya, 132 sm x 151 sm.

Son vaxtlar sosial şəbəkələrdə yayılan görüntülər, məsələn, keçən yay Donald Tramp tərəfindən paylaşılmış TikTok videosu, Barak Obamanın döyülərək həbsxanaya salındığını göstərir. Lakin kamera hərəkəti çox hamar və süni intellekt tərəfindən yaradılmış kimi görünür. İlk bir neçə saniyədə “Y.M.C.A.” mahnısı səslənir. "New York Times" oxşar videoları "açıq-saçıq saxta" adlandırıb və bu, hər kəs üçün aydın məsələdir. Buna baxmayaraq, bəzi amerikalılar hələ də ABŞ-ın qırx dördüncü prezidentinin həbsdə olduğuna inanır.

İnternetin, siyasi hərəkatların, və ya süni intellektin insanların inanclarına təsiri hələ də tam aydın deyil. Bu, London Milli Qalereyasındakı Zurbaranın əsərlərinə baxarkən düşündüyüm məsələlərdən biridir.

***

Zurbarán sərgisi London Milli Qalereyasında avqust ayına qədər davam edir və sonra Paris və Çikago şəhərlərinə gedəcək. Bu sərgi, Katolik Kilsəsinin öz kitabını daha inandırıcı etmək məqsədilə həyata keçirdiyi uzun və məqsədyönlü ictimaiyyətlə əlaqələr kampaniyasının sənət vasitəsilə ifadəsidir. Tarixən Avropanın gənc rəssamları perspektiva və modelləşdirmə dərsləri alaraq İncilin hekayələrini həyatlandırmaya göndərilirdilər. 1563-cü ildə Trento Şurasının müqəddəs təsvirlərlə bağlı sərəncamına görə, rəssamlıq dini təlimin bir alətinə çevrilmişdi.

1620-ci illərin sonunda Zurbarán İspaniyanın ən varlı şəhəri olan Sevilyanın aparıcı dini rəssamı idi. Müqəddəs Fransisk onun ən çox çəkdiyi mövzulardan biri idi. Tanrının Quzu obrazı da onun yaradıcılığında tez-tez təsvir olunurdu. Onun əsərlərində işıq və kölgə oyunları o qədər incə idi ki, Trento şurasının ən tənqidçi üzvlərini də razı sala bilirdi. 1627-ci ilin "Çarmıxa çəkilmə" əsərində bədəndəki işıq-kölgə effekti dəri məsamələri üzrə incəliklə işlənmişdi. Zurbarán İspan Karavacciosu adlandırılsa da, bu işdə o, italiyalı ustadını öz yanında kifayət qədər sadəlövh göstərirdi. Məsələn, Məsihin beli üzərindəki paltar digər rəssamlardan fərqli olaraq həyat dolu təsvir edilmişdi. Lakin bu detallara çox diqqət yetirilmir; əsas məqsəd həqiqəti əks etdirmək idi və əsər bunun vədini verirdi.

Sevilyalılar bu realizmə inanmışdılar. Əfsanəyə görə, "Çarmıxa çəkilmə" əsərinin ilk tamaşaçılarından bəziləri onu heykəl sanırdı. Vizual texnologiyalarda dəyişikliklər zamanı bu kimi hekayələr çox tez-tez ortaya çıxır. Məsələn, 1896-cı ildə "La Siotatdakı qatarın gəlib çatması" filminin tamaşaçıları qorxaraq qaçması əfsanəsi hətta Loch Ness canavarının hekayəsindən dəfələrlə şübhə altına qoyulub, amma hələ də gülüş doğurur.

***

Zurbaranın əsərləri eyni zamanda son dərəcə real və tamamilə inanılmazdır. O, detallara çox diqqət ayırır, ancaq digər elementləri, məsələn, arxa planı çox vaxt sadələşdirir. 1627-ci illik "Çarmıxa çəkilmə" əsərində heç bir tamaşaçı və hətta səma ya da yer təsviri yoxdur; xaç qaranlıqda asılıdır və bu realizm bir növ sirli, sıfır çəkili surrealizmə çevrilir. Üç il sonra çəkdiyi "Alonso Rodriqesin Görüşü" əsərində Məsih və Məryəm əllərində plastikləşdirilmiş ürəklərdən işıq şüaları çıxarır. Bir əsrdən çoxdur ki, avangard sənətçilər belə bənzər duyğuları yarada bilməyiblər. Çox vaxt Zurbaranın obrazlarındakı qəhrəmanlar itaət etməkdən qorxur. Məsələn, 1629-cu ildə çəkdiyi "Müqəddəs Peterin Müqəddəs Peter Nolasqoya Görünüşü" əsərində yaşayan Peter çarmıxda tərsinə asılmış Peterin qarşısında diz çökür. Bu əsər həm də inam və paranoiyanın qarışığıdır: yaşayan Peter öz gözlərini inana bilmədiyini yoxlamaq istəyir. Arxa plandakı xaçın yerləşməsi isə çox müəmma doğurur, bu isə əsərin sirrini artırır.

Zurbaranın zəif tərəfi sahəni realizm səviyyəsində göstərməkdədir; bəzi fonlar 1990-cı illərin yaşıl ekran effektlərini xatırladır. Məsələn, "Kadizin İngilislərə qarşı müdafiəsi" əsərində uzaqdakı gəmilər sadəcə fon kimi görünür. Bəzən müəllif arxa planı çox uzaqlaşdırmaqla fiqurları uzatmış və qeyri-real vəziyyətə salmışdır. 1634-cü ildə çəkdiyi "Herkul və Krit Buğa" əsərində qəhrəmanın sağ ayağı o qədər uzadılıb ki, sanki bir külək onu yıxa bilərdi.

Belə böyük istedadı olan rəssamın dərinliklə işləməkdə zəif olduğunu bilməsi ehtimal olunur ki, buna görə də çox vaxt arxa fon qara və sadədir. Yaxşı rəssamlar bu kimi qısa yollar tapırlar və güclüləri öz zəif cəhətlərini üstünlük kimi istifadə etməyi bacarırlar. Matisse səviyyəsində rənglə işləmədiyini anlayan Picasso isə "Gernika" əsərini əsasən boz rənglərdə yaratmışdır. Zurbaranı Picasso ilə müqayisə edənlər az deyil; çoxları onu perspektivlə eksantrik davranan, erkən kubist adlandırır.

Paylaş
Orijinal mənbə

The Paris Review

Clearly Fake: Zurbarán’s Uncanny Realism

Orijinal məqaləyə keç
Reklam
Xəbərici728x90
Əlaqəli xəbərlər

Eyni kateqoriyada

"Dalğalar" animasiya filmi izləyiciləri duyğulandırır
SƏNƏT|France 24|17:12, 08.07.2026

"Dalğalar" animasiya filmi izləyiciləri duyğulandırır

"Dalğalar" animasiya filmi Phuong Mai Nguyen-in məşhur qrafik romanından tənqidçilər tərəfindən bəyənilərək nümayiş olunub. Bundan əlavə, Fransanın ən məşhur teatrında çəkilən "La Comédie Française" komediyası və Jacques Tati-nin film retrospektivləri təqdim olunur.

"Lit Hub" gündəliyi — 8 iyul 2026: ədəbiyyat seçmələri
SƏNƏT|Literary Hub|14:45, 08.07.2026

"Lit Hub" gündəliyi — 8 iyul 2026: ədəbiyyat seçmələri

"Lit Hub" gündəliyi 8 iyul 2026 buraxılışında ədəbiyyat aləmində diqqət çəkən yazıları təqdim edir. Siyahıda Ceyn Ostinin yaradıcılığı, qadın yazıçıların ailə və iş tarazlığı, süni intellektin yazarlığa təsirləri, şeir və qısa proza nümunələri yer alır.