Johann Sebastian Bach-ın musiqisi dialoqu təşviq edə bilərmi? Bəli, deyir Burkhard Jung, Leypsiq şəhərinin meri və Avropanın aparıcı şəhərlərini birləşdirən Eurocities şəbəkəsinin keçmiş prezidenti. 2026-cı ilin Leypsiq Bach Festivalının açılış nitqində o, müasir həyatın sürətini və çoxşaxəliliyini qeyd edib. «Dünya səs-küylüdür, amma səslər bir-biri ilə danışmır», - deyib Jung.

Bach-ın musiqisi çoxsəslidir; müxtəlif melodiyalara sahib səs təbəqələri bütöv əsərin bərabər hissələri kimi qiymətləndirilir. Bəzən səslər sual-cavab şəklində növbə ilə ifa olunur, bəzən isə - məsələn, fuqada - ardıcıl gəlir və ya öz yollarını tutaraq sonunda yenidən birləşirlər. Jung vurğulayıb ki, «Bach-ın əsərlərində səslərin qarşılıqlı əlaqəsi aydın görünür» və ümid edir ki, onun melodik quruluşu siyasi mübahisələrə və müzakirələrə nümunə ola bilər.

Nəsillərarası dialoq

Leypsiq Bach Festivalı hər il St. Thomas Kilsəsində, St. Thomas Oğlanlar Xoru və Gewandhaus Orkestrinin ifasında keçirilir. Cari xor rəhbəri Andreas Reize-dir.

Festivalın «Dialoq» mövzusuna uyğun olaraq, Reize dörd əsrdən parçaları əhatə edən qeyri-adi Marian Axşam Duaları ayinini hazırlayıb. Marian Axşam Duaları axşam liturgiyasıdır və xüsusi ilahilər və zəmi psalmlardan ibarətdir.

Müqəddəs Kitabdan olan bu ilahilər bir çox bəstəkar üçün ilham mənbəyi olub. Ən məşhuru Claudio Monteverdi-nin (1567–1643) «Müqəddəs Meryəm üçün Axşam Duaları»dır. Bu əsərin parçaları açılış konsertində səsləndirildi. Andreas Reize izah edib ki, «sonra mən baxdım, gənc nəslin hansı bəstəkarı Meryəm üçün Axşam Dualarını tamamlayan bir psalmanı musiqiləşdirib».

Seçimdə İsveç bəstəkarı Jan Sandstrom-un «Bana öpücük versin» moteti və Litva bəstəkarı Vytautas Miskinis-in əsərləri də var idi. St. Thomas Xorunun oğlanları onun «Laudate pueri, Dominum» əsərini incə və eterik səslərlə ifa etdilər. Reize bunu 21-ci əsrin fərqli musiqi dili ilə dialoqu təqdim etmək üçün şüurlu seçim hesab edir. Tamaşaçılar bu ifanı çox bəyənib.

İfaçılar və alətlər arasında dialoq

Bu il Leypsiqdə keçirilən Bach Festivalının əsas uğurlarından biri Johann Sebastian Bach-ın «Clavier-Übung» (Klaviatura Təcrübəsi) əsərinin 300 illiyinin qeyd olunmasıdır. Bach bu məşqləri 1726-cı ildə musiqi sevən mütəxəssislər üçün yazıb.

Sir Andras Schiff və Mahan Esfahani bu əsərləri dövrü konsertlərdə ifa edir. Macarıstanlı məşhur pianoçu Schiff ilk olaraq stilizə olunmuş rəqslər ardıcıllığından ibarət Parlaktikaları müasir böyük piano üzərində ustalıqla ifa edib. İran-Amerikalı harpsiquord ifaçısı Mahan Esfahani isə gecə recitalında Bach-ın 1-ci Parlaktikasını tam fərqli və rəngarəng şəkildə ifa edib.

Bach-ı yeni qulaqlarla dinləmək

Esfahani Bach Festivalının rezident artistidir və yeddi konsertdə həm Bach musiqisini, həm də müasir repertuardan parçaları ifa edəcək. Bütün ifalar Barok dövrü ilə əlaqələndirilən alətlərdə olacaq. O, DW-yə müsahibəsində deyib ki, «hamı harpsiquordun yalnız erkən musiqi üçün olduğunu düşünür, amma bu doğru deyil. Harpsiquord çox çevik alətdir və istənilən musiqini ifa etmək olur». Əsas diqqət isə hələ də Bach-ın əsərlərindədir. O, hazırda Hyperion etiketi üçün Bach-ın klaviatura əsərlərini harpsiquord və klavikordda yazır.

Konsert zamanı fərqli frazalama və dramatik fasilələr vasitəsilə Esfahani Bach-ın Parlaktikalarına yeni nəfəs gətirib və tamaşaçılara sevinc yaşadıb. O, yüksək və aşağı registr arasında keçidlərin fonunda incə sual-cavab dialoqu yaradıb. Bach Festivalı direktoru Michael Maul bildirib: «Onu (Esfahanini) ən çox cəlb edən onun əsərlərə dərinləşməsi, onların mənşəyini və strukturunu diqqətlə araşdırmasıdır».

Deutsche Welle Bach Festivalının media tərəfdaşı kimi konserti qeydə alıb. Videonu yaxın zamanda DW Classical Music YouTube kanalında izləmək mümkün olacaq.

Bu məqalə ilkin olaraq alman dilində hazırlanıb.