Hans Op de Bik sənəti vasitəsilə həyatın mürəkkəb tərəflərini nümayiş etdirir

Hans Op de Bik lüks brendlə ilk əməkdaşlığı sənəti kimi — sakit, düşüncəli və biraz da diqqətdən kənar olur.

Belgiyanın Hermès brendinə cavabı olan Delvaux əl işi tarixə malik lüks çanta istehsalçısı yaxınlarda onu Brüsseldə mərkəzi ofisində iri quraşdırma yaratmağa dəvət edib. Burada sənətkarlar, işçilər, iş tərəfdaşları və brendin dəvət olunan qonaqları bambuk bağçası, fırlanan ulduz modeli, uzun nilüfer hovuzunun iki ucunda dayanan iki gənc fiqur və iş masaları arasında duran müəmmalı həlqsiz rəsm əsərləri ilə tanış ola bilərlər.

İndi Delvaux dairəni genişləndirir və Op de Bik-in əl işi əsərlərini Nyu-Yorkdakı Beşinci prospektdəki əsas mağazasında quraşdırır, amma bunu böyük səs-küy olmadan edir. Onun kül rəngli heykəlləri narahat edici, amma eyni zamanda incə və heyranlıq doludur. Onlar təxminən 9 noyabrdan 2027-ci ilin fevralına qədər nümayiş olunur.

“Heykəldə təsvir etdiyim obrazlar adətən melankolik an içində olur,” — belçikalı sənətkar deyir. “Heç vaxt möhtəşəm jest və ya dinamik bir şey deyil... Bu, buraxmaq, üzmək haqqındadır.”

Op de Bik çoxsaylı üsullardan istifadə edir: heykəllər, quraşdırmalar, video sənət, fotoqrafiya, animasiya filmləri, eskizlər, rəsmlər və qısa hekayələr. (Onun vizual aləminə dair məlumatlar YouTube-da pulsuz təqdim olunan təsirli “Səssizliyi Səhnələşdirmək” filmində bir neçə kliklə əldə edilə bilir.)

Lüks brendlə əməkdaşlığı yenidir və o, özü də etiraf edir ki, moda insanı deyil — amma vacib bir qeydlə.

“Həmişə kasıb paltarlarda gəzməyimə baxmayaraq,” — 57 yaşlı sənətkar yaşıl toxunma polo köynəyi və adi cinslərə baxaraq deyir, — “paltar dizaynının gözəlliyini tam anlayıram. Bu, tamamilə möhtəşəmdir.”

Əslində, opera və rəqs şirkətləri üçün səhnə tərtibatı işi çərçivəsində Op de Bik koreoqraf Sidi Larbi Şerkaovun Eastman şirkəti üçün kostyumlar yaratmış və bu fəaliyyətə sevgi ilə yanaşmışdır.

“Əlbəttə ki, onları yumşaq boz rəngli paltarlara saldım,” — Gothenburg Opera Rəqs Kompaniyası üçün yadda qalan layihə haqqında utana-utana danışır. “Amma orada südümtək çəhrayı, südümtək yaşıl, xardal kimi yumşaq rəngləri də boz paltarla birləşdirmişdim.”

Növbəti layihəsi, Sidi Larbi Şerkaovun rejissorluğu ilə Berlin Dövlət Operasında martda təqdim ediləcək iki Stravinski operasının — “Oedipus Rex” və “Le Rossignol” — səhnə dizaynını yaratmaq olacaq. Dekabrda isə Brüsselin əsas dəmir yolu stansiyasının altında yerləşən metrodə onun böyük işlərindən biri, akvarel əsəri təqdim ediləcək və sənəti daha geniş ictimaiyyətə çatacaq.

Moda, yaxud geyim, onun quraşdırmalarında təsvir edilən duyğusuz obrazlarda görünür. Məsələn, Brüsseldə Almine Rech qalereyasında açıq olan — 7 noyabra qədər davam edən — onun ilk fərdi sərgisində “Cécile & Seascape” adlı həyat ölçüsündə fiqur boyun bağcıklı və tam dairə ətəkli 1950-ci illər stilində geyimdədir. Onun ayaqları yanında isə ən çox satılan Brillant çantası durur, bunun dizaynı 1958-ci ilə aiddir.

Op de Bik bunu Eames kreslosu ilə müqayisə edilə bilən orta əsr dizayn ikonası kimi təqdir edir və bu, dəqiq ustalıq və səbrin məhsuludur. Onun incəsənət əsərində bunu brendə xəbər vermədən yerləşdirib.

“Delvaux-nin dəvət etdiyi vaxt, susqun sənət, qırılmaz zəhmət, köhnə stil kimi zəriflik və incəliyi sevən ortaq dəyərlərimizin olması səbəbindən dərhal əlaqə hiss etdim,” — o deyir. “Sakitlik və öhdəlik ehtiyacının da eynisini hiss etdim.”

O, bu brendin estetikasına uyğunlaşır və onu “müəyyən dərəcədə belçikalı təmkinliyi” olan, bir az zarafatcıl və sirli tonlu bir şey kimi təsvir edir.

Müasir sənət aləmində çoxlu parıltı və təntənə arasında, Op de Bik-in sadə işi təkliflər verir, hökm olmadan. O, sərgilərini “təsəlli paylaşmaq üçün zona” adlandırır.

“Ümid edirəm sakitlik, dinclik, düşüncə və həyatda, bəlkə də anekdotları yadda saxlayan universal məqamlarla münasibət üçün müəyyən məsafə taparsınız,” — o deyir.

Qalereya sahibi Rech Op de Bik-i ən istedadlı yaşayan belçikalı sənətçilərdən biri hesab edir və “bu da ona baxmaq üçün kifayət qədər səbəbdir,” — deyir. “Onun dünyası da çox özəldir, çünki işlərinin DNA-sı insan olaraq özünü əks etdirir və o, sürreallıq, həlqsiz şəkil, mənzərə və holland sənət tarixi elementlərini tamamilə dəyişdirib özününküləşdirir.”